Ito Jakuchu « Hortensia et deux coqs » - Mini Kakemono | Reproduction d'Art

Kakemono miniature

Dimensions : 28 cm de largeur × environ 75 cm de hauteur
Support de l’œuvre : tissu spécial à l’aspect soyeux (Shinkenpon)
Embouts du rouleau : résine
Rangement : boîte en carton incluse

Ito Jakuchu

• Ito Jakuchu (1716–1800) était un peintre du milieu de l'époque d'Edo, connu pour ses peintures originales de fleurs et d'oiseaux, aux couleurs vives et aux représentations détaillées. Né dans une famille de marchands de Kyoto, il prit sa retraite à 40 ans pour se consacrer à la peinture. Ses œuvres se caractérisent par des représentations saisissantes de plantes et d'animaux, comme son chef-d'œuvre « Dobutsusai-e »

Hortensia et deux coqs

• Extrait de « Dobutsusai-e » (Images colorées d'animaux et de plantes). Cette œuvre représente des fleurs d'hortensia et deux poules. Les couleurs sont vives, et l'ingénieux jeu de couleurs au dos lui confère une impression de profondeur. Le travail minutieux et l'utilisation unique de la couleur de Jakuchu se distinguent, et la composition est pleine de vitalité, ce qui en fait une œuvre impressionnante.

Kakemono miniature

Ce kakemono compact est conçu pour rappeler l’apparence d’un rouleau traditionnellement monté. Les bandes décoratives fūtai sont intégrées au tissu de la partie supérieure, tandis que les embouts du rouleau sont en résine. Grâce à son format compact, il peut être accroché aussi facilement qu’une affiche. Son prix abordable permet également de profiter simplement de l’art japonais au quotidien.

Reproduction d’art haute définition avec rehauts colorés à la main

L’œuvre est reproduite sur un support spécial Shinkenpon à l’aspect soyeux, au moyen d’une technique d’impression giclée de pointe également utilisée par de grands musées du monde entier pour réaliser des reproductions d’art. La finition est complétée par l’application manuelle de touches de couleur, qui renforcent la profondeur et le réalisme de l’image. Les matériaux résistent efficacement à la lumière et à l’ozone, ce qui limite l’altération des couleurs au fil du temps et contribue à préserver durablement la beauté de l’œuvre.